Pokazy osób studenckich WTT podczas New Balkan Rhythm Festival | Serbia | 1-5.09.2025

Miło nam poinformować, że w dniach 1-5 września w ramach współpracy z Teatrem Rozbark oraz grupą Alice in WonderBand grupa osób studenckich II i III roku pod opieką pedagoga mgr Jakuba Lewandowskiego oraz dyrektorki Biura Obsługi AST Filii w Bytomiu mgr Agnieszki Osman-Tury będzie uczestniczyć w New Balkan Rhythm Festival w Serbii. W ramach festiwalu osoby studenckie WTT wezmą udział w warsztatach, zaprezentują pokazy prac z przedmiotów Kompozycja i Techniki tańca współczesnego w Belgradzie i Sremskiej Mitrovicy.

Współpraca z Teatrem Rozbark

Wydział Teatru Tańca łączy wieloletnia współpraca z Bytomskim Teatrem Tańca i Ruchu Rozbark. Na scenie CECHOWNIA prezentowane są spektakle dyplomowe AST oraz inne wydarzenia artystyczne wyprodukowane wspólnie z teatrem i innymi instytucjami/artystami (np. obchody jubileuszowe, jasełka, rezydencje artystyczne, wydarzenia w ramach programu Przestrzenie Sztuki – Taniec, itp.). Teatr wspiera także społeczność studencką, umożliwiając udział w warsztatach, programach stażowych czy prezentacje na scenie teatralnej indywidualnych prac i projektów poprzez inicjatywy takie jak m.in. eXperymentalna scena czy XSS czyli Eksperymentalna Scena Studentów.

Współpraca z Alice in WonderBand  

Zespół Alice in WonderBand został założony w 1998 roku na Fruškiej Gorze i od tego czasu regularnie koncertuje oraz prowadzi warsztaty. Są jedynymi artystami w tej części Europy, którzy rozwijają bardzo specyficzny rodzaj sztuk performatywnych: połączenie muzyki, teatru, tańca, ruchu i akrobatyki z wyjątkową sztuką body percussion. Zespół tworzy duet Ana Vrbaški i Marko Dinjaški.  

Bytomska filia AST współpracowała już z duetem w marcu 2024 roku, przy okazji ich rezydencji artystycznej w Teatrze Rozbark. W jej ramach studenci AST, lokalni artyści oraz członkowie zespołu teatru wzięli udział w warsztatach i spotkaniach z Alice in WonderBand. W wyniku tych spotkań i procesu powstał pokaz w technice body percussion Bytom and Novi Sad mirror with sound – work in progres, przenoszący publiczność w świat wielokulturowego rytmu, pulsujących dźwięków i różnorodnych artystycznych ekspresji, gdzie ciało stało się instrumentem a każdy, najdrobniejszy nawet ruch wyrażał niesamowite emocje. 

New Balkan Rhythm Festival – Twórzmy muzykę, tańcząc! 

Celem festiwalu jest przybliżenie uczestnikom technik body percussion, bałkańskich rytmów i kultury oraz wymiana wiedzy i doświadczeń. Dotychczas odbyły się trzy edycje bogate w koncerty, warsztaty, międzynarodowe spotkania a ważnymi aspektami była integracja wielokulturowa, edukacja muzyczno-ruchowa czy ekologia.   

Z uwagi na interdyscyplinarny charakter wydarzenia i jego bliski związek z tańcem, ruchem, sztukami performatywnymi Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie Filia w Bytomiu oraz Bytomski Teatr Tańca i Ruchu Rozbark zostały współorganizatorami tegorocznej edycji, dzieląc się swoimi perspektywami na relację z ciałem i jego artystycznymi możliwościami. Podczas festiwalu odbędą się warsztaty, konferencje, koncerty i pokazy, w tym m.in. pokazy prac tanecznych w wykonaniu osób studenckich II i III roku Wydziału Teatru Tańca, pod opieką merytoryczną i pedagogiczną mgr Jakuba Lewandowskiego. 

POKAZ OSÓB STUDENCKICH III ROKU – DYM 

Etiuda „Dym” stanowiła zaliczenie przedmiotu „techniki tańca współczesnego” realizowanego na trzecim roku Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, przedmiotu prowadzonego przez dr Eryka Makohona. Spektakl stanowił efekt  semestralnej pracy w której stawialiśmy sobie za cel połączenie  technik ruchowych  z zagadnieniami obecności scenicznej. Duże znaczenie miały też dla nas; operowanie skalą makro i mikro, detalem ruchowym, ideą stylizacji. W spektaklu operowaliśmy również założeniami stanów liminalnych i elementami transowości w operowaniu energią sceniczną. Jednym z kluczowych zagadnień w metodzie  dydaktycznej Eryka Makohona jest stymulowanie poziomu preekspresywnego performerów nawiązujące do teorii Eugenia Barby  i metod Jerzego Grotowskiego. Praca realizuje założenia spektaklu wrażeniowego z ewokacyjną relacją z odbiorcą. 

Występują: Anna Grodzicka, Karolina Kotwa, Karolina Kulesza, Wiktoria Ostrowska, Aś Radecki, Dominika Serwin, Karolina Rudolf (w zastępstwie za Szczepana Woźniaka) 

Choreografia: dr Eryk Makohon  

POKAZ OSÓB STUDENCKICH II ROKU – ROZEDRGANIE

„Rozedrganie” jest efektem kolektywnej pracy osób studenckich II roku Wydziału Teatru Tańca pod kierunkiem mgr Jakuba Lewandowskiego. Spektakl powstał jako rozwinięcie autorskich etiud choreograficznych stworzonych przez osoby studenckie w ramach przedmiotu Kompozycja.

Każda etiuda była osobistą refleksją na temat emocji, relacji międzyludzkich i zalążków miłości. Poprzez syntezę wybranych kompozycji, Jakub Lewandowski stworzył spójną dramaturgicznie wielogłosową opowieść opartą na ruchu i mikro‑narracjach, połączonych motywem rezonansu emocji. Spektakl stanowi przegląd młodych głosów choreograficznych i performerskich, ukazując szerokie spektrum poszukiwań artystycznych oraz wysoki poziom świadomości scenicznej, pracy z ruchem i formą. Ciało staje się tu narzędziem poznania, pamięci i oporu – ale także przestrzenią dialogu, uważności i współistnienia.

Kreacja, wykonanie: Nikola Woronko, Julia Szremska, Oskar Bielat, Aleksandra Nahorska, Julia Kulawik, Tomasz Chryczyk, Izabela Zwolenik, Mikołaj Froń, Patrycja Paczos  

Choreografia: Nikola Woronko, Julia Szremska, Oskar Bielat, Aleksandra Nahorska, Julia Kulawik, Tomasz Chryczyk, Izabela Zwolenik, Mikołaj Froń, Patrycja Paczos, mgr Jakub Lewandowski

Dramaturgia: mgr Jakub Lewandowski

Asystentka: Aleksandra Radkowska

DUET STUDENTEK II ROKU – O północy

choreografia: Julia Kulawik

wykonanie: Julia Kulawik, Iza Zwolenik

muzyka: Oberek / Krzysztof Kulawik